Saint Laurent i Charlotte Perriand: Ekskluzivna suradnja koja briše granice između mode i dizajna
Ove godine Tjedan dizajna u Milanu donosi jedno od najiščekivanijih partnerstava u svijetu estetike. Modna kuća Saint Laurent, pod kreativnim vodstvom Anthonyja Vaccarella, predstavlja ekskluzivnu suradnju s legendarnom francuskom dizajnericom Charlotte Perriand. Izložba pod nazivom Saint Laurent – Charlotte Perriand premijerno će prikazati četiri dosad neviđena komada namještaja koje je Perriand osmislila između 1943. i 1967. godine, a koje je Vaccarello pažljivo odabrao za reprodukciju i limitirano izdanje.
Izložba će biti otvorena za javnost od 8. do 13. travnja 2025. na lokaciji Padiglione Visconti. Svaki komad iz ove kolekcije moći će se naručiti po principu made-to-order, čime se dodatno naglašava ekskluzivnost i umjetnički značaj ove serije.
Tko je Charlotte Perriand?
Charlotte Perriand (1903.–1999.) bila je pionirka modernističkog dizajna, poznata po svom radu s Le Corbusierom i Pierreom Jeanneretom, ali i po svojoj autonomnoj viziji interijera koji spajaju funkcionalnost, prirodne materijale i ljudsku toplinu. Njezin pristup bio je radikalan. Umjesto dekorativnog dizajna, fokusirala se na oblikovanje prostora koji odražavaju životne navike, društvene vrijednosti i suvremenu estetiku.
Iz arhiva su probrana četiri legendarna djela koja će ugledati svjetlo dana.
1. La Banquette de la Résidence de l’Ambassadeur du Japon à Paris (1967.)
Ova impresivna klupa dužine preko sedam metara izvorno je bila dizajnirana za rezidenciju japanskog ambasadora u Parizu. Iako masivna, zahvaljujući zakrivljenim krajevima i uzdignutom postolju djeluje kao da lebdi. Saint Laurent ju je vjerno rekonstruirao u ručno izrađenoj kombinaciji palisandera, pletene trske i luksuzne svile iz Tajlanda brenda Jim Thompson.
2. La Table Mille-Feuilles (1963.)
Stol koji je desetljećima postojao samo kao maketa na radnom stolu Charlotte Perriand, sada je napokon zaživio u punoj veličini. Izrađen je od deset slojeva kontrastnih vrsta drva – palisandera i trešnje – čime se dobiva efekt slojevitosti sličan francuskom desertu mille-feuille. Svaki primjerak bit će unikatan, zahvaljujući prirodnim varijacijama drvenih vlakana.
3. La Bibliothèque Rio de Janeiro (1962.)
Knjižnica koju je Perriand dizajnirala za svog supruga kao mjesto gdje će moći istovremeno pohranjivati knjige i izložiti umjetnine. Riječ je o funkcionalnom, ali iznimno elegantnom komadu izrađenom od brazilskog palisandera, s kliznim vratima od pletene trske, materijalom često korištenim u tradicionalnoj brazilskoj arhitekturi. Izvorni komad izlagan je samo tri puta u posljednjih 25 godina.
4. Le Fauteuil Visiteur Indochine (1943.)
Inspirirana svojim boravkom u Vijetnamu, gdje je vodila sektor za obrt i primijenjenu umjetnost, Perriand je osmislila ovu elegantnu stolicu. Iako je dizajn dugo postojao samo kao crtež, sada je rekonstruiran i oživljen. Kombinira kromirani čelični okvir s naslonom i sjedištem od palisandera, a dodatno je obogaćen tradicionalnim tajlandskim jastukom.
Saint Laurent i dizajn: nova era naslijeđa
Anthony Vaccarello, poznat po redefiniranju Saint Laurent estetike, ovom izložbom dodatno učvršćuje vezu između mode, arhitekture i dizajna. Njegov interes za dizajnersko naslijeđe Perriand dijeli i sam osnivač kuće Yves Saint Laurent, koji je bio strastveni kolekcionar njenih radova. Pierre Bergé, njegov poslovni partner, podržavao je brojne retrospektive njenih djela.
Izložba nije samo hommage prošlosti, već i poziv na promišljanje budućnosti u kojoj luksuz nije samo u odjeći, već i u prostoru u kojem živimo.
Uz samu izložbu, Saint Laurent će u svojim pariškim buticima predstaviti izbor fotografija Charlotte Perriand, dok će posebno izdanje publikacije obuhvatiti njen vizualni svemir – od skica do arhitektonskih rješenja. Tako se stvara most između mode, dizajna i vizualne umjetnosti.
Zašto je ovo važno?
Ova suradnja nije samo estetski projekt. Ona redefinira način na koji promatramo luksuz. Perriandina djela bila su stvorena s mišlju o svakodnevnom životu, ali su istovremeno bezvremenska. Kombinacija njezinog genija i suvremenog senzibiliteta Anthonyja Vaccarella donosi jedinstveni dijalog između prošlosti i sadašnjosti.
Suradnja Saint Laurenta i Charlotte Perriand dokaz je da su granice između kreativnih disciplina sve tanje. I to na najbolji mogući način. U vremenu kada luksuz sve više znači autentičnost, naslijeđe i održivost, ova izložba nas podsjeća koliko su vrijedni komadi koji traju – i koji pričaju priče.
